平沢進が20世紀（メジャー・レーベルに所属した時代）に残した作品集『20世紀+BOX HALDYN DOME』がいよいよ2月29日（ことしは閏年）にリリースされる。
曲順など詳細は未定だが、おおよそ以下の作品を収録予定。

価格は31,500円と値が張るが、1999年までにメジャーから発表されたソロ関係の作品は網羅されており、CD1枚の単価に換算すると「お安い」と言える。
まだ平沢作品を揃えていない最近のリスナにとってはお得なパッケージと言えそう。
また、豪華化粧箱入り、タイで撮り下ろした写真満載のストーリイ・ブック（平沢が自身の活動をフィクション化した亞種音的物語と推察）付きというアイテムの仕様からして、平沢のキャラクタが好きというファンにとっても嬉しい作品だろう。

Hirasawa監視50000秒 09/27/11 より
平沢進でドームとくれば『スローターハウス5(屠殺場5号)』だけど、
監視5万秒は透明ドームで営みを観察されているようなものだった

さて、問題はすでに平沢作品を揃えてしまったリスナや、平沢進の音楽にしか興味のないようなリスナだ。
そういうリスナが喜ぶような完全な未発表曲はないし、未発表ヴァージョンも少ない。
カセット・テープや動画、MP3のみでリリースされたような作品のCD化もあまりない。
新録のボーナス・トラック、特に平沢ヴォーカルの「地球ネコ」がいちばんの目玉（えらく平易な表現だ）と言えそう。
あとはTVドキュメンタリ『カムイ・ミンタラ』のサウンド・トラックのCD化だろうか。
LDから音楽だけ抽出していたようなマニアには喜ばれること請け合い。
実際の音源は未聴だが、鎮西エンジニアがのべ3か月かけたというリマスタリングにも期待したいところ。

もしかすると「地球ネコ1曲に3万円かよ!!」と年季明けしたリスナたちの暴動が起きるのではないかと心配していたが、twitterで様子をうかがったところ、寛大な反応が多く安心した。
なお、今回の企画にわたしは関与していません(笑)。解説の中野店長やデザインした中井さんといった外部スタッフも選曲や企画には関係していない、完全なるケイオスユニオン内部企画品です。

ボーナス・トラック収録の「densha」「loop」「IDN」は、インタラクティヴ・ライヴに映像提供もしたアメリカのアート・ユニット twenty2product の映像作品に平沢進が提供した音楽。どっかで聴いたような気もするけど(笑)。
現在も動画を見ることができる。
www.twenty2.com/

平沢進 / 20世紀+BOX HALDYN DOME

2012年2月29日発売予定
テスラカイト（ケイオスユニオン）
31,500円

●オリジナル・アルバム
時空の水
サイエンスの幽霊
ヴァーチュアル・ラビット
オーロラ
Sim City
SIREN セイレーン
救済の技法

●シングル
ソーラ・レイ(SPECTRUM 2 TYPE)
バンディリア旅行団(Physical Navigation Version)
ハルディン・ホテル(Fractal Terrain Track)
電光浴(default version)
BERSERK―Forces―
BERSERK―Forces―(GOD HAND MIX)
BERSERK―Forces―(TV version)

●ライヴ・アルバム
error CD

●サウンド・トラック
デトネイター・オーガン 1,2,3
グローリー戦記
ロストレジェンド　失われた伝説の大陸
カムイ・ミンタラ　嶋田忠・森のメッセージ
剣風伝奇ベルセルク
ベルセルク 千年帝国の鷹篇 喪失花の章
Sign/Sign-2

●旬
OOPARTS
Landscapes
計算上のKun Mae

●不幸のプロジェクト
不幸はいかが?

●Global Trotters
Parallel Motives

●ボーナス・トラック
星を知る者（新録）
ルクトゥン or DIE（新録）
地球ネコ（平沢ヴォーカル）
ガーベラ（折茂昌美ヴォーカル/還弦ヴァージョン）
densha
loop
IDN

11月の黄昏　Crépuscule de novembre
2011.11.20(Sun) at サラヴァ東京

• テノリエリ(tenorierie)　http://www.myspace.com/tenorierie
• 上野洋子　http://www.uenoyoko.com/
• Shampoo　http://www2.biglobe.ne.jp/~shampoo/SHAMPOO/HOME.html

▼初めて入るサラヴァ東京は椅子は60席ほどで、ライヴ・ハウスというよりカフェのように洒落ている。それもそのはずSaravahは1965年にピエール・バルーが設立したヨーロッパ最古のインディペンデント・レーベル、らしい。
▼隣のM田さんが「屋根裏くらいの広さかな」などと言う。もちろんロンドンと同じビルにあった屋根裏のことで、客席の広さはそんなものだが、サラヴァのステージはグランド・ピアノを置けるくらい広く屋根裏の倍以上ある。屋根裏はライヴ・ハウスの単位なのか。

▼テノリエリは、ライヴ前にMySpaceで「予習」した際「谷山浩子meetsテノリオン」とか思ったけど、そう外れてなかったみたい。
▼TENORI-ONによる弾き語りってことで、なかなか聴かせる。小さな風船を次々と割って音を出すのはなかなかなアイディア。
▼TENORI-ONって裏から見てもきれいなのね。

▼上野洋子はモールス信号をフィーチュアしたナンバーからスタートし、お、中野テルヲか高橋芳一かと思ってしまう。
▼ライヴ・コンセプトの「テクノかつファンタジー」というリクエストに応えるため「金沢明子meetsクラフトワーク」なパフォーマンス。「RADIO ACTIVITY/FUKUSHIMA」でソユーズ・プロジェクトとも勝手にシンクロ。
▼プログラマブルな世界最古のテクノ楽器という解釈でパンチカード式オルゴール（シート式オルガニート）で弾き語り。
▼さらには、テノリエリに感化されたたとかでTENORI-ONならぬKAOSSILATORでカオシヨーコな「雨降りお月さん」はなかなかぴったりなアレンジ。

▼Shampooは正装したKCのグランド・ピアノをバックに真っ白い盛装の折茂昌美が歌う「花束のプレゼント」でスタート。
▼横川理彦のヴァイオリン、molekul(PEVO2号)のフレットレス・ベースが加わりバンド編成になると、戦前の場末のナイト・クラブみたい（見たことないけど）な様相でジャズ、シャンソン、ボサ・ノヴァといった要素が混じり合う。
▼「シャンプーmeetsピエール・バルー」といった趣きのサラヴァ東京まんまなステージだったが、ピエール・バルーの「冬のある日」は、この日のためではなくたまたま以前もカヴァーしたこともあったとか。
▼ステージごとに様相の異なるシャンプーだけど、特にこのステージを見られたのは貴重だったかも。コーディネイトした木暮さんに感謝。

▼サラヴァ余談

• 前日の高円寺HIGHのステージおよびバック・ステージに集った面々の重複率が高かったけれど、この日、中野テルヲと鎮西暴力音楽技師の2ショットを見られたあなたは幸運かもしれない。
• 菊池達也、横川理彦、中野テルヲという歴代P-MODELベーシストによる奇蹟の3ショット（わたしは見ていない）に遭遇したあなたは、もう先が長くないかもしれない。
• そこに三浦俊一まで会していたのだから、全P-MODELメンバの1/3が集結していたこになる。
• 黒いPowerbookが世界一似合う中野テルヲは、白いiPhoneは世界一似合わないミュージシャンであることも判明。
• そんな元P-MODELメンバがもっとも気にかけているのが田井中貞利の行方である。
• 田井中貞利はP-MODEL内のアイドルだったらしい。

11/23附記: 小西さんはサラヴァには来ていなかったそうで（前日の記憶が混濁）その箇所は修正しました。

4-D mode1 presents Multipel Konversation
2011.11.19(Sat) at 高円寺HIGH

• 高橋芳一　http://twitter.com/#!/UTS_takahashi_y
• バチバチソニック　http://bbsonic.exblog.jp/
• monogramme　http://seal-s.com/
• 4-D mode1+Sabrina　http://4dmode1.jp/

▼高橋芳一は以前のライヴの印象もあり、アンビエント・テクノ的なサウンドのスタティックなパフォーマンスを想像していたら、中野テルヲに続きまさかのハンド・マイク。ノイバウテンのブリクサを彷彿とさせる唸り声に驚愕。
▼あとできいたところ、平沢進以外で高橋芳一が敬愛するヴォーカリストはデヴィッド・シルヴィアン、ペル・ウブ（デヴィッド・トーマス）、キャプテン・ビーフハート、ダモ鈴木、原マスミらしい。
▼なるほどデヴィッド・シルヴィアン的うねりヴォーカルもありました。

▼バチバチソニックってこんなにグルーヴィだったっけ。前に観た時とえらく印象が違う。
▼005Harryのアタックが強くてスネアが派手なドラムと伊藤英紀のフレットレスじゃないのにフレットレスみたいなベース（なんという幼稚な表現）のコンビネイション。seogram(Vo)のパフォーマンスも余裕が出てきた。
▼PEVO1号のタルボは言及するまでもないのだが、あれ、前からLEDついてたかな。
▼バチバチソニックによる強烈にパーカッシヴな「ATOM-SIBERIA」を聴いたので、翌日、非常に久しぶりに『ANOTHER GAME』を聴いてみたのだが、どうも物足りない。記憶の音はライヴなのだ。005Harryのドラムは田井中さんみたいに派手かつ荒木さんみたいに音がデカくて正確だった。

▼いまのトリオ編成モノグラム(monogramme)のライヴは初めてだが、これまで観たなかではベストではいか。
▼その時々でメンバーも音楽性も変化してきたモノグラムなのだけど、今回は中学時代のメンバーとかでモノグラムの原点。
▼キイボードはシーケンサに任せて、ギター、ベース、ドラムというシンプルな構成、ロックン・ロールでも不思議ではない3ピース・バンドだ。
▼中井敏文のヴォーカルが際立つ。ついうっかり中井さんが歌が上手いってこと忘れてました、すみません。
▼途中、シークレットというかサプライズって感じで、ゲストのケラが登場。一時期は中井敏文も参加していたザ・シンセサイザーズの「だいなし」モノグラムがナゴムから出した「てみやげ」そしてP-MODELの「HEAVEN」と3曲をデュエット。
▼この日は中井本人もベスト・パフォーマンスの自覚と感慨があったそうで、終演後も充実感をたたえていた。

▼4-Dは、ニュー・アルバムにも参加しているというゲストのサブリナから登場。カメラマンだとばかり思っていたので、その正当派ソプラノに驚く。
▼モノグラムの「HEAVEN」に呼応するかのように演奏されためちゃくちゃファンキイなアレンジの「AFTER DINNER PARTY」で盛り上がる。イトケンのドラムも冴える。
▼アンコール「Very」はあのPVのせいでつい笑ってしまう。
▼来年で結成30周年という4-Dだが、mode1の3人はソロでもパフォーマンスできるそれぞれが自立したミュージシャンによるユニットだからこそ、どんなメンバーやゲストが入っても成り立つ。その強みと魅力を活かした記念イヴェントの開催を期待してしまう。

▼驚いてばっかりだった4時間の余談

開演前に中井さんから、ことぶき光がP-MODEL在籍時代に 「different≠another」をやっていたかときかれた。
P-MODELのライヴにおいて「different≠another」は、伝統的にキイボードが「different!!」とシャウトすると平沢進が間髪入れず「another!!」とシャウトし返すのがお約束になっていた。
高橋芳一の解脱シャウトは印象的だったが、ことぶき光のシャウトは覚えがないなあという話。
（ここで実際には中井さんが、ことぶきさんのモノマネで「different≠another」をシャウト）
あとで調べてみたら、ことぶき光在籍時に「different≠another」は1回だけ1990.9.23にやってるのだけど、その際はゲストのケラが「different!!」とシャウトしたのだった。

震災からこっち、節電のため大出力のアンプリファイア+スピーカで音楽を再生することは控えていたのだが、禁を破ってしまった。
ごめんなさい、すべて中野テルヲというひとが悪いのです。

3月4月と世間的にも個人的にも精神的にも肉体的にもしんどいことが続いて、さすがにちょっと疲れていた矢先に中野テルヲの『Signal / Noise』が届いた。
オリジナルとしては96年の『User Unknown』から15年ぶり、コンピレイション（って言っていいのかな）『Dump Request 99-05』からでも6年ぶりのソロ・アルバム。
これがほんとに心地よいのだ。

自分に限ったことかもしれないが、これまで中野テルヲの音楽というのは、聴くほうを構えさせるところがあった。
それはなにも悪いことではなく、生真面目に、真剣に作った音なのだから、こちらも心して聴かねば失礼という対峙の仕方。
だからまさか中野テルヲの音楽に身を委ねることがあろうとは思わなかったのだ。

レトロ・フューチュアなデヴァイス群で奏でる懐かしいシグナル、安堵するノイズ。
「好きに聴いてください」「聞き流してくれてけっこう」
そんなふうに言っている気がする。

特にM3「My Demolition Work」から「フレーム・バッファ I」「Eardrum」の流れ、ラスト・ナンバでタイトル・ソングとも言える8分7秒の「ファインダー」は、音楽で心身のマッサージを受けるが如し。
我慢して携帯プレーヤやPCで聴いていたのだけど、このサウンドに身を沈めたくてオーディオ装置の前に座った。

M6「Long Distance, Long Time」以外はミディアム・テンポ〜スロウ・テンポの曲ばかり。
中野テルヲが少年時代からなじんできた短波ラジオのチューニング・ノイズ。
UTS（Under Techno Sysytem）の発するプリミティヴな信号音。
シンプルで抑制されたシンセサイザーの発振音とメロディ。
半分くらいはインストゥルメンタルのような気がしていたのだが、聴き終わって確認したら全曲が歌入りだった。
押しつけがましくなく品がある中野ヴォイス。
なにより気持ちがいいのは身体を包み込むようなダブっぽいエコー。

ジャケットがまたいい。
と思ってクレジットを見たら中野テルヲ自身によるアート・ワークだった。
すべてが中野テルヲそのもの。
テクノ・ポップにおけるアコースティック、テクノ・ポップにおけるローファイってこういうんじゃなかかろうか。

このアルバムを聴いたあとに1stアルバムを聴いてみたら、以前とは違って聞こえた。
もしかすると中野テルヲ自身はなんの変化はなくて、受け手である自分が変わっただけかもしれない。

中野テルヲ公式サイト
www.din.or.jp/~teru-o/

Beat Surfers
2011年7月23日には高円寺HIGHにでワン・マン・ライヴ
beatsurfers.syncl.jp/

音源があがってから3週間。
わけあって封印していた平沢進のニュー・アルバム『変弦自在』だが、発売日も迫ってきてそうも言ってられなくなったので開封することとする。
これも仕事だ。

変弦自在 / 平沢進

2010年11月10日発売
ケイオスユニオン(TESLAKITE)
CHTE-0051

バンディリア旅行団

一聴したところの第一印象を列挙してみる。

01: 夢みる機械
ナイロン弦からスカラ・プールへ。アースを取ってスパークで奏でる。優雅な調べでヒエロニムスの回路を通る。大太鼓打ちすぎ。

02: サイレン*Siren*
一団が棺を掲げて角を曲がってくる。小太鼓打ちすぎ。警報鳴りすぎ。神田川の増水じゃないっつーの。泣くっつーの。

03: MOTHER
母になった千代子がどこまでもいつまでも疾走していく。タイ語の経文に乗って。

04: 金星
雷雨の去ったアンデスの空に輝く宵の明星。

05: バンディリア旅行団
低解像度アナログから高解像デジタルHDへ。進化したペルーの草原の中継映像。ティンパニ鳴らしすぎ。

06: トビラ島（パラネシアン・サークル）
ナイロン弦で祝うポリネシアの火祭り。倍量の薪で燃える。地表を埋め尽くす暗雲のごときありえぬ低音。ストレス・ボンドのごとく襲来す。

07: 環太平洋擬装網
暗黒のAPECを呪詛するがごときシンバルにからむデストロイ・ギター。ピアノだって内部は弦楽器。音数多すぎ重厚すぎ。どこが還弦かわからぬほど台無しにする劇的な素晴らしき終焉。

合い言葉は過剰。
オリジナルとの差別化もあるだろう。
やりすぎと言っていいほどやりすぎている。
けれど「もっとやれ」と言いたくなるほど心地よき豊穣な過剰。
溢れだしてキミへと届くように。

このアルバムは「今敏追悼アルバム」と銘打っているわけではないし、全体がそのように設計されているわけではないだろう。
しかし、少なくとも「サイレン」は追悼曲として作っているし、マスタリング後には仏前試聴会も開かれたくらいだ。
M02〜M06の流れは『SWITCHED-ON LOTUS II』と呼びたくなるくらいである。
その流れを笑いを醸すM01とM07で挟み込んでいるのだから恐るべき調和。

というわけで、やはりこのアルバムはしばらくの間は聴き込むことができそうにない。
よって再封印。
どうせライヴのころのはまた聴くことになるだろう。